EXPOSICIÓN «SINCRETISMOS».

Exposición Fotografía, pintura y dibujo.
ENRIQUE D. CARRILLO RODRÍGUEZ, JESÚS MARIANO CAPILLA ROLDÁN Y JESÚS DOUGNAC PASCUAL.
ARTres.

Horario de sala: 9:30 -14:00 y  16:30 –  22:00

SincreTRIsmos es un juego de palabras que hace alusión a tres percepciones diferentes de la realidad, integrándose, de forma unitaria, para trasladarlas a esta Exposición.

Enrique Carrillo, Jesús Capilla y Jesús Dougnac, Artistas y profesores de Artes Plásticas, forman el grupo ARTres, que conjuga realismo, figuración y abstracción. Fotografía, pintura y dibujo.

Tres técnicas y tres estilos muy personales que, si bien son diferentes entre sí, a veces se confunden, alternándose y adaptando roles distintos a los establecidos.

En definitiva, se trata de una visión sincrética de la Realidad

• ENRIQUE D. CARRILLO RODRÍGUEZ (RONDA ,MÁLAGA, 1972)
  “De la Realidad al Concepto de las formas”
  La imagen  se convierte en una excusa material para supeditarse a la estética de las formas. Así, busca, simplificar sus elementos o colores, y hace que prime el protagonismo de la apariencia por encima del motivo.
  Se parte de una base con interés visual, normalmente fotografía o dibujos,  y se persigue un efecto plástico que aumente la expresividad de la imagen original.
  Se trata de imágenes reconocibles cuya intención es, en definitiva, descubrir más que identificar y, en cualquier caso, captar el interés visual sin dejar de asociar ideas.
• JESÚS MARIANO CAPILLA ROLDÁN  (GRANADA 1973)
  “De la simplificación de las formas a la realidad abstracta”
  La obra fluye entre la simplificación de las formas, con sus licencias pictóricas y su interpretación del medio que nos rodea, pasando a un lógico encuentro con la irrealidad al romper las normas establecidas, potenciando la creación y la imaginación hasta alejarse del referente y llegar, a través de la expresión, a la abstracción, para lograr transmitir las emociones y sensaciones visibles e invisibles.
• JESÚS DOUGNAC PASCUAL (GRANADA 1974)
  “De la abstracción visual al concepto figurado”
  La obra de Dougnac ha evolucionado hacia una abstracción figurada basada en automatismo psíquico con referencias al mundo natural. Su proceso creativo, aunque a veces tiene un origen determinado, se desarrolla intuitivamente con formas orgánicas y geométricas. Utiliza tinta sobre papel para sintetizar modelos complejos mediante claroscuros y líneas multidireccionales que estructuran la apariencia final. Su arte evoca la naturaleza o permite al espectador crear asociaciones mentales propias. El valor de su obra reside en cómo las individualidades interiores se integran en un todo coherente, destacando por la espontaneidad del trazo y su carácter personal.